Iuncturae

di Gianluca Virgilio

Purg XXX è uno dei pochi canti del poema dantesco la cui lettura consente di sostare lungo l’itinerarium ad Deum e di considerare la figura del personaggio-Dante nei suoi rapporti col narratore e coll’autore. Siamo nella selva del paradiso terrestre, la selva antica, e abbiamo già visto sfilare la mistica processione. Virgilio è uscito di scena, e in tripudio di fiori e di canti è comparsa Beatrice. Il tono del racconto è molto alto, sublime, come si addice ad una situazione fortemente drammatica. Dante, perduto il suo maestro, si sente ricondotto in uno stato di solitudine, tanto simile a quello della Vita Nuova[1], da cui lo risolleva un ben più severo maestro:

“Dante, perché Virgilio se ne vada,

non pianger anco, non piangere ancora;

ché piangere ti conven per altra spada”

(55-57)

È facile ravvisare, dietro la durezza e la perentorietà di queste parole, il fren dell’arte dell’Alighieri, specialmente se si considera che quelle parole fanno seguito alla sequenza lirica dei vv. 22-33 (“Io vidi gia…”), “cuore palpitante dell’intero narrato dantesco della Commedia“[2], alla reazione del protagonista alla comparsa di Beatrice (“E lo spirito mio…”) in cui l’Alighieri ripropone “uno schema ostentatamente mnemonico”[3], e alla contemporanea scomparsa di Virgilio (“Ma Virgilio n’avea lasciati scemi…”). Altrettanto dura e, direi, militaresca, la figurazione cui, con una similitudine, il poeta delega l’entrata in scena di Beatrice:

“Quasi ammiraglio che in poppa ed in prora

viene a veder la gente che ministra…”

(58-59).

di Gianluca Virgilio

Canto dell’amicizia – è stato detto -, il II del Purgatorio, di quell'”amicizia nata dall’arte”[1], dalla comunione di esperienze culturali e spirituali, dalla vita o da un brano di vita comune, in cui i sodali pensarono e sentirono allo stesso modo, finché, consumate quelle esperienze, le strade non si divisero, impedendo che le affinità si consolidassero in costume, così forse inaridendo. Ed ora, trascorsi gli anni della giovinezza, quei casi e quegli eventi Dante li rivive come pervasi da uno stato di grazia, alla luce della memoria, come “una reminiscenza remota”[2]; e guarda ad essi col distacco che consente la serenità (che non esclude la severità) del giudizio, cosicché vero è che l'”autobiografismo realistico” del canto assume un aspetto “pudico e dissimulato”, “dolce poesia della memoria, nel preciso, realistico ricordo di giorni cari e lontani”[3].

Il canto II del Purgatorio è anche un canto pervaso da nostalgia, ed ha la sua premessa drammatica nel recupero memoriale cui l’arrivo di Casella sulla spiaggia dell’antipurgatorio induce Dante, riportandogli alla mente il suo, il loro mondo poetico giovanile e offrendo al lettore un privilegiato punto d’osservazione per comprendere il significato del passaggio dalla poesia tardo-stilnovistica che si copre d’un manto allegorico (all’altezza del Convivio) alla poesia sacra della Divina commedia, a cui ha posto mano e cielo e terra.